ドイツ・レクイエム 1

今日の一枚。ブラームス「ドイツ・レイクエム」。
オットー・クレンペラー指揮；フィルハーモニー管弦楽団・合唱団。

バッハ 平均律クラーヴィア曲集

夜中の一枚。昨日のゴルフ（絶好調　2バーディー：86）の疲れでソファーで早寝。今頃起き出しての一枚。リヒテルのバッハ：平均律クラヴィア曲集。第一巻BWV846-869が1970年夏、第二巻BWV870-893が1973年2月・8月・9月にレコーディングされている。録音場所はなんとザルツブルクのクレスハイム宮殿である。そして珍しくベーゼンドルファーにて演奏してる。優しくクレスハイム宮殿の空間に浸透していくような残響が心地よいです。
ちなみにこの平均律クラヴィア曲集ですが、ジャケットにあるように、The Well Tempered Clavier（英語）Das Wohltemperierte Klavier（独語）＝「適切に調律された鍵盤楽器」です。平均律は誤訳です。説明すると長くなるので、自分で調べてね。

サン＝サーンス チェロ協奏曲

やっと涼しくなってきました。
今朝の一枚は、デュプレ＆バレンボイム（ﾆｭｰﾌｨﾙﾊｰﾓﾆｰO)のシューマンとサンサーンスのチェロ協奏曲。
デュプレ＆バレンボイム、ちょうどこの二人が結婚（１９６６年）したばかりの1968年の演奏です。

スメタナ 連作交響詩「わが祖国」

今日の一枚。　スメタナ - 連作交響詩「わが祖国」。ラファエル・クーベリック指揮　バイエルン放送交響楽団。（1984）クーベリックは、この曲を得意にしていたのでしょうね。（ボヘミア出身）
① 1952年　シカゴ交響楽団
② 1958年　ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団
③ 1971年　ボストン交響楽団
④ 1984年　バイエルン放送交響楽団
⑤ 1990年　チェコ・フィルハーモニー管弦楽団
⑥ 1991年　チェコ・フィルハーモニー管弦楽団
6つも録音が残っています。
私が、持っているのは④だけです。こちらは、スメタナ没後100周年、クーベリック生誕70年を記念して開かれた演奏会のライヴです。

「モルダウ」だけを聴く場合は、フリッチャイ；ベルリンフィルを聴きますが、今日は、こちらを楽しみます。
冒頭の4つの音で構成される主題（B♭-E♭-D-B♭）は、交響詩全体の重要なモチーフでもあり、べドルジハ・スメタナの頭文字　B.S　で始まるという面白さ。

モーツァルト 大ミサ曲＿フリッチャイ

本日は、ソプラノ；マリア・シュターダーの崇高な敬虔さに満ちた歌声とともに名盤との誉れ高いフリッチャイの「Mozart　大ミサ曲　K。427」を聴く。

ウィーンの交響曲～モーツァルトを語る 第62弾

第62弾は、「交響曲第29番 イ長調 k.201」交響曲の中で一番好きな曲だ。

第一主題が始まると、何故かワクワクするのだ。これから何か楽しいことが・・と思わせる音に。管楽器が登場するフォルテに向かって奔ってゆくオクターブ音階がたまらなく好きだ。目覚ましにしているほどだ。それにしても、その第1ヴァイオリンの旋律を支える第2ヴァイオリンがまた美しい。そして、この曲で最も惹かれるのは、92小節～102小節までの絶妙な＜つなぎ＞だ。理由はない。聴き始めた瞬間からここへ来るのを待っている自分がいる。
第2楽章は可愛らしい。弱音器をつけた美しい第1ヴァイオリンのメロディーを第2ヴァイオリンが受け継ぎ、オーボエが引き継ぐ。そして待ちに待った高らかなオーボエの一声で静謐の内に終わりを迎える。
第3楽章も優しい音楽だ。途中にオーボエとホルンのユニゾンによるファンファーレが面白い。
第4楽章は、第1楽章の第1主題と呼応するかのようにオクターブ下降音型で始まり、そこから面白ように駆け上がっていく音階。モーツァルトならではの音階を楽しめる。そしてホルンに注目。美しいホルンを堪能できる。 

それでは、第1楽章をお聴きください。演奏は、絶妙な速度と美しいホルンが魅力のケルテス指揮ウィーンフィルです。

Mozart - 交響曲 第29番 イ長調 K_201(186a) 第1楽章_ Allegro Moderato.mp3

ｵｰﾎﾞｴ派ﾌﾙｰﾄ派 ～ モーツァルトを語る第61弾

第61弾は「ｵｰﾎﾞｴ協奏曲ハ長調K314」。
このK314に、もう一つフルート協奏曲第二番ニ長調 というのがある。1音あげて後で作られたといわれているが、異説もある。オーボエ、フルートともに味わいがあるが、私は断然オーボエに軍配をあげる。
紹介するのは、ホリガーのオーボエだ。高度で絶妙なコントロールをさらりと吹きこなしていて，息を呑むほどだ。技術的な面だけでなく自由にのやかに飛翔する音色には心が解き放たれる思いがする。それでいて節度もあり，高度に洗練された愉悦感に満たされた演奏は、ただただ聴き惚れるばかりた。

それではお楽しみください。

Mozart - ｵｰﾎﾞｴ協奏曲　ハ長調 K314_ 1_ Allegro Aperto.mp3

２台のピアノ ～ モーツァルトを語る 第60弾

第60弾は、あの「のだめカンタービレ」で一躍有名になった「2台のﾋﾟｱﾉのためのｿﾅﾀ　二長調 K.448」から第一楽章をとりあげる。
ご存じ２台のピアノソナタは、この１曲だけである。弟子のヨゼファ・アゥエルンハンマーと弾く為に作曲された。最近よく言われる＜モーツァルト効果＞即ち頭が良くなるモーツァルトで論文として最初にとりあげられブームを巻き起こした曲でもある。クリスチャン・バッハの影響を色濃く受けた、実に爽快で、それでいて精緻な曲です。さて、本当に頭が良くなるか、聴いてください。

Mozart - 2台のﾋﾟｱﾉのためのｿﾅﾀ　二長調 K.448 - ⅠAllegro con spirito.mp3

零落の中のやすらぎ ～ モーツァルトを語る 第59弾

第59弾は、「ｱﾀﾞｰｼﾞｮ ロ短調 K.540」。
深い悲しみが世界を蔽う。真っ暗な暗闇に落ちていきそうなメロディー。ロ短調による単独の作品は唯一無二のものらしい。しかし少しだけ安らぎを求めるメロディーが流れる。
アインシュタインは 「モーツァルトがかつて作曲したもののうちで最も完璧で、感覚的で、最も慰めのないものの一つである。」と表現している。 

未曾有の金融危機にある今日だから選んだわけではない。

 菜根譚はいう。 「衰颯の景象は、即ち盛満の中に在り、発生の機緘は即ち零落の内に在り。」 百忍を堅くして以て成るを図るべしか。

Mozart - ｱﾀﾞｰｼﾞｮ ロ短調 K.540(内田光子).mp3

秋の気配～モーツァルトを語る 第58弾

まだ、暑いが秋の気配は朝晩に感じられるようになってきました。
秋の日のヴィオロンのためいきの・・ベルレーヌの詩ではないが、そんな夜に、ヴァイオリンソナタを聴く。

第58弾は「ヴァイオリン・ソナタ第42番　イ長調　k526」から第二楽章アンダンテ（ちなみにこの楽章はニ長調）。

赤ワインでも飲みながらと言いたいところだが、カフェゼリーを食べながらだ。そう家では一滴も酒を口にしないからしょうがない。８分音符の独特な第一主題は繰り返し奏され、バロックのシャコンヌ的な雰囲気を醸し出している。第二主題はイ短調で幽玄的な印象です。

それでは、聴いてください。mozart_42_k.526 - ii. Andante(Grumiaux) (ｸﾘｯｸ）

ホルン五重奏 ～ モーツァルトを語る第57弾

第57弾は、「ﾎﾙﾝ五重奏曲 変ホ長調 K.407」。
楽器編成は、ホルン、ヴァイオリン、ヴィオラ2、チェロ。弦楽五重奏曲の第一ヴァイオリンがホルンに置き換わった形式だ。ヴィオラ2本にしていることで、ホルンを際だ出せようとの意志が感じられます。この曲も、ホルン協奏曲同様、ロイドケープの為に作曲されました。第一楽章は全体に明るく陽気なメロディーラインです。第二楽章の牧歌的なのどかさが心にしみわたります。
アインシュタインは「ホルンと第１ヴァイオリンのあいだの小さな愛の対話」と表現しています。納得。第三楽章の一生懸命な16分音符のホルンにも注目です。

それではお聴きください。mozart_k.407 （ｸﾘｯｸ）

グラスハーモニカ ～ モーツァルトを語る 第56弾

今日は、朝から洗濯を済ませ、8時半には床屋に。ところが突然のスコール。洗濯は一からやり直し。がくっ！！それにしても暑い日が続く。
さて第56弾は、「グラスハーモニカのためのアダージョとロンド  K617」。
残念ながら、ピアノでの音しかもっていないが、晩年の名曲には違いない。グラス・ハーモニカ（ピアノ代用）、フルート、オーボエ、ヴィオラ、チェロの５声で成り立っており五重奏曲の部類にはいるのだろうか。ｱﾀﾞｰｼﾞｮ（ハ短調）は、K488の第2楽章のように、人生の終わりを感じさせる悲しい音使いで始まる。でも美しいと感じさせる。　「アマデウス死の調性」ともいうべきハ短調の為せる技であろうか。
でもロンド（ハ長調）へ移ると一瞬にして、その悲しさから解き放される。少年時代の陽気さと無邪気さいっぱいのメロディー。一度聴いたら忘れられない曲だ。

それでは、お聴きください。mozart_k617(ｸﾘｯｸ)

２つのヴァイオリン ～ モーツァルトを語る 第55弾

金曜日であるが、早くの帰還。今夜は、アマデウス・ナイトでいこう。
第55弾は、「二つのｳﾞｧｲｵﾘﾝのためのｺﾝﾁｪﾙﾄｰﾈ ハ長調 K.190(186e)」。

この曲は2つのｳﾞｧｲｵﾘﾝの他にｵｰﾎﾞｴとﾁｪﾛも独奏楽器として使われており、特にｵｰﾎﾞｴが魅力的である。｛二つのｳﾞｧｲｵﾘﾝとｵｰﾎﾞｴとﾁｪﾛのための・・｝でもいいかもしれない。２・３楽章は、ﾁｪﾛ協奏曲のような場面も。コンチェルトーネとは「大協奏曲」という意味であるが、「協奏交響曲」とは別に、協奏曲と交響曲の中間的なジャンルで、北イタリアからオーストリアにかけての地域で愛好されていたという。

第１楽章	Allegro spiritoso	ハ長調
第２楽章	Andantino grazioso	ヘ長調
第３楽章	Tempo di menuetto, Vivace	ハ長調

[ 編成 ] 2 violins, 2 violas, violoncello, bass, 2 oboes, 2 horns, 2 trumpets

アマデウス・ナイト1曲目としては、軽快にしてさわやかな曲調で最高ではないだろうか。

2曲目は、この流れだと、K364になりそうです。

このK190は、やはり隠れた名曲だと思う。

それでは、第2楽章をお聴きください。

kv_190_ii. Andantino grazioso (ｸﾘｯｸ)

朝からモーツァルト ～ モーツァルトを語る 第54弾

第54弾は、「ピアノ協奏曲第9番　変ホ長調　K271　ジュノム」。

フランスの謎のピアニスト　ジュノム嬢がザルツブルクを訪れた際に、献呈された曲である。最近では、ジュノムは存在せず全く別のジュナミ嬢に捧げられたと謂われている。
さてこの曲は、いきなりオーケストラとピアノの掛け合いから始まる。そして、なぐさめなき変ホ長調とその平行調である死と悲劇の調性 ハ短調によって構成されている。

第一楽章（ｱﾚｸﾞﾛ）は、優雅で飛び跳ねそうな音の中に、時折見せるピアノの優しさがなんとも言えず心地よい。

第二楽章（ｱﾝﾀﾞﾝﾃｨｰﾉ）は、冒頭の弦楽器だけで泣けてしまいます。そしてピアノが始まると思わず胸が詰まるのです。ただ美しいだけでなく、切なく哀しいメロディ。

第三楽章(ﾌﾟﾚｽﾄ）は、魅力の固まり。フランス風のロンドの間に、優しく美しのメニュエットが挟まれています。ピアノは流れるようなテンポで冒頭34小節まで一人で一気に駆け続けます。そして管楽器がそのスピードを引き継ぎます。そしてメニュエットで全く違った世界を演出し、またロンドへ。まるで遊園地で遊んでいる楽しさです。

それではお聴きください。mozart_09_k.271 （ｸﾘｯｸ）

ヴァイオリンソナタの中のジュピター音型 ～ モーツァルトを語る 第53弾

忙しさにかまけて、随分と間が空いてしまった。
さて第53弾は「ｳﾞｧｲｵﾘﾝｿﾅﾀ 第41番 変ホ長調 K.481」。

第一楽章に、かのジュピター音型をもつ曲だ。その旋律は軽やかで、梅雨の晴れ間の日差しが見える今日にぴったりだ。そして第二楽章（変イ長調）のｱﾀﾞｰｼﾞｮには、まいりました。美しくも悲しい旋律。ヘ短調への転調。出だしは、何気ない子守唄のように始まる。その優しいﾒﾛﾃﾞｨｰは、突如ある決意を込めて青空へ飛び出そうとする。そこに天上からの音が降り注ぐ・・・

それでは聴いてください。mozart_41_k.481(ｸﾘｯｸ)

アルペジオーネ・ソナタ

雨の日の今日は シューベルト　「アルペジオーネ・ソナタ　イ短調　D821」を聴こう。
しっとりと。
アルペジオーネというギターに似た楽器が19世紀中期頃にわずかだけ存在していた。またの名を、＜ギターレ・ダムール＞＜ギターレ・ヴィオロンチェロ＞という。今は、忘れ去られた楽器だ。シューベルトのこの曲名でしか知ることができない。
勿論現代は、主にチェロ、そしてヴィオラにて演奏される。
シューベルトらしい憂いと翳りがにじみ出てくる曲だ。チェロに寄り添うピアノがまた切ない。

それでは聴いてください。
演奏は、ﾏｲｽｷｰ&ｱﾙｹﾞﾘｯﾁです。

arpeggione_sonata_a_minor_d821 （ｸﾘｯｸ）

初めてのクラリネット ～ モーツァルトを語る 第52弾

モーツァルトとクラリネットと言えば、既に紹介した、K581とK622であることは誰も否定しがたい事実だろうが、第52弾は、モーツァルトが初めて、クリネットを用いた作品「ﾃﾞｨｳﾞｪﾙﾄﾒﾝﾄ 第１番 変ホ長調 K.113」を紹介したい。

たぶんイタリア旅行（ミラノのマイヤー邸にて）で初めてクラリネットに触れ、すぐさま作品を作りたかったのだろう。＜ザルツブルクのオーケストラには、少なくとも１７７７年までは、クラリネット奏者がいなかったようだ。）クラリネットは、モーツァルトが生涯愛した楽器だ。この曲は、15歳のときの作品で、その後、第2稿としてオーボエ、イングリッシュホルン、ファゴットを追加している。特徴としては管と弦の交互の掛け合いだろうか。特に好きなのは、第3楽章のTrioだ。このトリオ部はト短調で極めて印象的だ。これに呼応して第四楽章の展開部にもハ短調のフレーズが少し出てくるのでおもしろい。

最後に、変ホ長調は、結構お気に入りの曲が多く、名曲が多いことを付け加えておこう。ピアノ協奏曲第9番や22番、ヴァイオリンとヴィオラのための協奏交響曲、「魔笛」、交響曲39番、弦楽三重奏のためのディヴェルティメント などがそれだ。


それではお聴きください。k.113(ｸﾘｯｸ)

雨の土曜日 ～ モーツァルトを語る 第51弾

雨の土曜日は、単身赴任者にはつらい。なにもすることがない。
その上、意外に激しい雨。こんな日は、音楽を聴きながら読書するしかない。

第51弾は、「ﾌﾙｰﾄ四重奏曲第2番 ト長調 K285a」から始めよう。
フルートの柔らかな響きが気分を爽快にしてくれる。ましてちょっと飲みすぎた翌日には。K285aは、もともとＫ285の第1楽章に続いて、第1楽章がその第2楽章、第2楽章が第3楽章に位置づけられていた。しかしその後、紛失されていたとされていたド・ジャンのための四重奏曲の1曲がこの2楽章作品であるとされ、K285aとなった。

それでは聴いてください。

andante_quartet_k.285a (ｸﾘｯｸ)

tempo_di_menuetto_quartet_k.285a (ｸﾘｯｸ)

ラルゴ

今日は、宮崎は昼に２５℃まで気温上昇。でも清清しい春の陽気。やっぱりこの季節は一番過ごしやすい。掃除を済ませ、干していた洗濯をたたみ。ちょっと一息。

こんな夕方は、バッハの「ﾁｪﾝﾊﾞﾛ協奏曲第5番ヘ短調　第二楽章　Largo」でも聴こう。

そう　ピノックで。
bach_5_bwv1056_2. Largo (ｸﾘｯｸ)

ほめたたえよⅡ ～ モーツァルトを語る 第50弾

今日は、宮崎に来て3度目の結婚式に参列した。いずれも主賓の挨拶をせねばならず、プレッシャーを感じつつ宴席が始まるのを待つ。何度やっても緊張はするものだ。とくに列席の人数が多いと。結婚式のあとは、いつも教会音楽を聴くようにしている。キリスト教徒でもないのに不思議だ。

第50弾は、ｳﾞｪｽﾍﾟﾚ「主日のための晩課」K321から「Lautate　Domini」。Lautate　Dominiは、もちろん　K339が誰が聴いても名品だ。しかし、こちらのアリアも好きだ。この曲は、オルガンが独立で演奏しているのが珍しい。

それでは、聴いてください。_k.321 - 5(ｸﾘｯｸ)

爽快 2番目のイ長調シンフォニー ～ モーツァルトを語る 第49弾

 
モーツァルトのシンフォニーには、３つのイ長調シンフォニーがある。一番有名なのは、言わずと知れた29番。私のお気に入りの一つだ。だから後のお楽しみに勝手にしている。
そして14番（K114)と今日紹介する「交響曲　第２１番　イ長調　Ｋ．１３４」。

イ長調はアマデウス旋律の王様と勝手に呼ばせてもらっている。やはりイ長調でのホルンはハイトーンで最高だ。また、フルートも美しい。第一楽章、ﾌｧｰｽﾄｳﾞｧｲｵﾘﾝの軽やかな飛躍に、第二楽章のフルートのｵﾌﾞﾘｶﾞｰﾄﾞ、第三楽章のトリルと三連譜とそれに続くピチカートと楽しみがいっぱい詰まっている。


それではお聞きください。mozart_21_k.134 (ｸﾘｯｸ)

初めてのジュピター音型 ～ モーツｧルトを語る 第48弾

モーツァルトには、有名な「ジュピター音型」（C-D-F-E）がある。
もちろん交響曲第41番「ジュピター」第4楽章に使われる音型だからそう呼ばれる。
ある意味、モーツァルトにとってこの音型は生涯のテーマであった。
彼が８歳の時、ロンドンで初めて作曲した交響曲第１番第2楽章では既にその音型がホルンによって奏でられている。

第48弾は、「交響曲第1番　変ホ長調　K16」。
モーツァルト8歳のときの作品だ。ロンドンで活躍するクリスチャン・バッハやアーベルたちの公開演奏会に刺激を受けて作ったとされる。第2楽章アンダンテ　ハ短調（5分50秒あたりから）。その旋律に籠められた悲しみに驚嘆する。8歳の少年が何故に最初の交響曲の緩徐楽章に死の調性とも言うべきハ短調を選んだのだろか。

それでは、聴いてください。
mozart_01_k.16 （ｸﾘｯｸ）

軽やか ヘ長調 ～ モーツァルトを語る 第47弾

東京より何故か遅れて宮崎にも桜の満開の時が来た。当然こちらのほうが暖かいのに不思議な気がする。
さて第47弾は、「交響曲第18番 ヘ長調 K.130」。数少ないヘ長調の曲だ。ヘ長調の曲は、軽やかな曲想が多い気がする。K138,K413,K459，K370などが挙げられる。
18番は天才少年モーツァルトの溌剌感が魅力ではないだろうか。そして此の曲は、ｵｰﾎﾞｴをはずし、ﾌﾙｰﾄを入れた編成、ﾎﾙﾝを4本使った点が目を引く。ﾚﾝﾄﾗｰ調のﾒﾆｭｴｯﾄもおもしろい。

浮き浮きした気分の時に聴いてください。

それでは、前項のﾁｪﾝﾊﾞﾛつながりで、ﾋﾟﾉｯｸの演奏で。

mozart_18_k.130 （ｸﾘｯｸ）

チェンバロ

今日は、フランツ・ヨゼフ・ハイドンの誕生日らしい。

春にふさわしい「 チェンバロ協奏曲第1番ニ長調」を聴く。いとおかし。

_harpsichord_concerto_hob.XVIII‐11(ｸﾘｯｸ）

ファンファーレ ～モーツァルトを語る 第46弾

第46弾は、「交響曲第30番 ニ長調 K202」だ。

K183、K201という「珠玉のｼﾝﾌｫﾆｰ」の後だけに、常に低い評価を受けがちな交響曲だが、私は出だしのファンファーレとエンディングには魅了されずにはいられない。ファンファーレの華やかさは、ニ長調だけあっていつまでも耳に残る。まさにニ長調のなせる技そのもの。
そして第4楽章エンディング直前110小節目のﾊﾟｳｾﾞ。降参ものです。また第1楽章のつなぎの102～110小節の第1ヴァイオリン（4分9秒あたり）がたまらなくいい。（モーツァルトの何気なく登場するこういうところにいつもヤラレテシマウ自分がいる）
そして第2楽章の弦楽器だけのセレナード風のアンダンティーノは、モーツァルトらしさを十分に感じさせてくれます。第2ヴァイオリンのカノン風の味付けがそうさせているのでしょうか。20分かからない短いシンフォニーです。

とにかく聴いてみてください。
mozart_30_k.202 ←（ｸﾘｯｸ）